本帖最后由 云淡风轻 于 2018-4-26 18:42 编辑
灵魂深处的至爱与至美
——古体诗词的鉴赏与写作
胡孝华
一、《中国诗词大会》《经典咏流传》
•品千年诗词,阅百味人生,古典诗词强势回归。
•博大精深的中华诗词,它代表着中华民族最深层的精神追求,代表着中华民族独特的精神旗帜,为我们这个民族发展壮大提供了丰厚的养料。
•与经典为伍,与圣贤同行,养一份君子气。
二、正在载入…
•黛玉教香菱写诗(读是写的源泉,是根,是本,是基础,是前提)
•读中悟写,写中接读(读时想着写,写时回忆读)
•一个人的精神成长史就是他的阅读史。
•阅读的广度就决定了你写作的深度。
•阅读不仅能改变你写作的起点,更能成就你写作的终点。
•阅读是你消灭低级,平庸,写作裹足不前的终极武器。
•我们在阅读到的名家诗词作品里,有千万个知识点、写作点是与创作相通的。
三、把书读破,读烂。破,就是破解,破解写作密码、作者内心世界;烂,烂熟于心,融化在你的血液中,变成你写作时的不自觉地流露出来的一部分。
•怎样读?
•1.读出生命气象来。
•读出语言背后的生命力,感受语言中言说者的生命活力与人文激情,把静态的文字转化为生命的场景,发现文本的精神气象,从而唤醒我们的生命意识,提升我们的人文精神境界。
•在阅读中唤醒生命意识,就是构建美丽与灿烂的生命场景,使读者沐浴在人性的光辉之中,感受“人”的存在与伟大庄严。在阅读中,唤醒自己的生命自觉,才是诗词阅读的灵魂所在。
•北京四中李家声老师——被古人附体,倾情讲解、吟唱
正在载入…
四、读出灵性与哲学的感悟。
•诗人一定是伟大的思想家,预言家,启发我们的灵性与哲思。
•苏轼泛舟赤壁,一场关于人生宇宙的对话,实则是苏轼对生命的哲思。
•拥有生命的大境界,才有“一尊还酹江月”的旷达,才有“一蓑烟雨任平生”的洒脱,才有“人生看得几清明”“年来万事足,所欠唯一死”的通透。
•宋代禅宗将修行分为三境界。
•“落叶满空山,何处寻芳迹。”“寻”:我在何处?
•“空山无人,水流花开。”“无”:人已不在,只有水流花开一世界。
•“万古长空,一朝风月。”“万古”与“一朝”相融,超越有限时空,天人合一。
五、•阅读诗词语言就是阅读一种文明,一种传统。
•读诗词,就是在和古人对话,与高贵的灵魂晤面。
•一首诗的死活,就是几个词语的事情。
•李白的诗《独坐敬亭山》
•情与景会,人与物通,天人合一,无蒂无芥,融通合。
•陶弘景的诗:“山中何所有,岭上多白云。只可自怡悦,不堪持赠君。”
•自由无羁、心灵的幸福
•在诗词语言的世界里,陶冶自己,发现自己,创造自己。
六、读出剑气与箫心
•龚自珍:一箫一剑平生意,负尽狂名十五年。
•怨去吹箫,狂来说剑,两样销魂味。
•真正的诗人,应该是真烈士,真情,亦侠亦柔,大勇大爱,酒神与日神精神合一,是人类高贵心灵的展示。
•辛弃疾:道男儿、到死心如铁,看试手,补天裂。
•把吴钩看了,阑干拍遍,无人会,登临意。
•陆游:亘古男儿一放翁。
•63岁,题菊枕,怀唐婉;75岁后,索性住进沈园附近。
•84岁,临终前一年,再游沈园,写下最后一首思念唐婉的诗。
•伟大的诗人,都是一体两面,刚劲与温婉的结合。
七、读懂什么样的诗人才是真正的大诗人。
为写诗而写诗,缺乏伟大的心灵,缺乏吞吐日月、包孕宇宙的气概,缺乏悲天悯人的博大情怀,缺乏独特的人格魅力,就只能制造那些缺乏灵魂、缺乏血性的毫无表情的苍白之作。
•顾城说,我认为一个大诗人首先要具备的条件是灵魂,一个永远醒着微笑而痛苦的灵魂,一个注视着酒杯、万物的反光和自身的灵魂,一个在河岸上注视着血液、思想、情感的灵魂,一个为爱驱动、发光的灵魂。
•写诗填词就是还世界一个清明,给人间的一份温暖,就是使我们撑过困苦的日子,发现千山万水的美妙,呵护人类心灵和善良,保持圣洁的理想。
•诗人就是是把自己的血骨捣捶成药,以文字的形式悬壶济世!
八、怎样写诗?
•1.诗词作品要表现出高贵、高雅的士大夫之气
•人类文明进程中的一个重要趋势就是走向高贵和高雅。高贵和高雅是人类心灵的审美追求。
•当代诗坛有这样三种人:第一种:听别人吩咐。第二种:应景的伪词。第三种:韵文体的报道。
•丰子恺:“我以为人的生活,可以分作三层:一是物质生活,二是精神生活,三是灵魂生活。
•何谓高贵?何谓高雅?
•苏世独立,横而不流。有狷介的个性,独立之精神、自由之思想,特立独行,不同流俗。
•2.诗人要带血歌唱,富有悲悯情怀
•把全人类的苦难当作他自己的苦难。在诗人的身上,不可或缺的是悲悯情怀、忧患意识
九、诗人“乐亦过人,哀亦过人。”
•弘一法师《金缕曲将之日本,留别祖国,并呈同学诸子》:二十文章惊海内,毕竟空谈何有?听匣底、苍龙狂吼。长夜凄风眠不得,度群生、那惜心肝剖!是祖国,忍辜负?
•钟敬文:“由于心脏的搏动而咏唱出来的真理,才是诗。”
•3.要文质彬彬,有极致的美感。
•诗的意境要追求深远,诗的情感要追求深婉,诗是语言要追求的是极致的美感。
•陆机《赋》:“诗缘情以绮靡。”绮靡,就是修饰后的美的语言。
•文胜于质则史,质胜于文则野,一定要文质彬彬,而后才可与言诗。
•写春天:杜甫、李商隐、陆游各 深沉、委
十、创设诗词意境。
•诗词之美,在于意境的创造。意境是中国古典诗词最重要的美学范畴。有意境则自成高格,自成名句。
•意,就是作者的主观感情,境,就是作者创设的生活图景。诗词里那些既形象可感又含蓄隽永的韵味就是意境。
•大漠孤烟直,长河落日圆。
•落花人独立,微雨燕双飞。
•自在飞花轻似梦,无边丝雨细如愁。
•雨中黄叶树,灯下白头人。
•星随平野阔,月涌大江流。
•西风残照,汉家陵阙。
• “陌上花开缓缓归。”
•有“韵外之致,味外之旨”( 司空图)。
十一、意境的酝酿加工的过程:
抓灵感: “我请月亮照照我的心吧。”(初境)
写成一首新诗:
月儿/你不要单照在我的头上/请你照我的心(造境)
再炼成古雅的旧体,则成:
寄言头上团团月,劝汝分光照我心。
再加两句:
久驻山乡渐老身,风华两忘渺鸿音。
寄言头上团团月,劝汝分光照我心。(化境)
十二、意境的构成方法
•1.写景融情法
•“明月松间照。清泉石上流”
•“迟日江山丽,春风花草香。泥融飞燕子,沙暖睡鸳鸯。”
•“人在物象背后,情感有迹可循,最见高妙。”“象外之象,景外之景”。
•2.不知何者为我,何者为物的借物抒怀法
•落红不是无情物,化作春泥更护花。
•百啭千声随意移,山花红紫树高低。始知锁向金笼听,不及林间自在啼。
3.情景交融法 •昔我往矣,杨柳依依。今我来思,雨雪霏霏。 13 •风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还! •“状难写之景如在目前,含不尽之意见于言外”,而“作者得于心,览者会于意” •以上三种方法是最重要的创设意境的方法。
•4.意象排列法 •枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马,断肠人在天涯。(九个意象) •鸡声茅店月,人迹板桥霜。(六个意象)
•5.图画组合法 •柳宗元“千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。” •山、鸟、路、雪、江、人,近景、远景、特写,一幅寒冷荒凉、幽峭宁静的水墨画。 14 •采菊东篱下,悠然见南山。山气日夕佳,飞鸟相与还。 •通过草庐、采菊东篱,南山、傍晚的山气、飞鸟,构成宁静淡远的画面。 •《湘夫人》“帝子降兮北渚,目渺渺兮愁予。袅袅兮秋风,洞庭波兮木叶下。” •情与景,人与景,背景,人物,时令,美极了!画人,重点画了迷人的眼睛。 •6.留白法 •计白当黑,“以无生有”的艺术。 •断臂维纳斯 诗经《蒹葭》 徐志摩《沙扬娜拉 》 •7.点染法 •先点出描写的主体重点,然后再对其进行详细的渲染描写。 • 15 •柳永《雨霖铃》 •念去去(点)千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。(染) •今宵酒醒何处?(点)杨柳岸晓风残月。(染) •苏轼《念奴娇》:故垒西边,人道是,三国周郎赤壁。(点) •乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。(染)
•8.层递法 •欧阳修:泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。 •四层意思,层层递进,感情愈转愈深。 •温庭筠《更漏子》:梧桐树,三更雨,不道离情正苦。一叶叶,一声声,空阶滴到明。 •把离愁别恨层层递进写来,曲折婉转,加深了诗词的意境。 • 16 9.禅意妙悟法 •用禅理,佛理来营造诗词意境。元好问“诗为禅家添花锦,禅是诗人切玉刀。” •大自然“以形写道”,我们可以从自然山水中体悟到一种禅意,以增强诗词作品的玄妙,达到空灵、澄明、天人合一的境界。 •王维的一组诗。(略) 诗心与禅机有机结合,获得心灵的彻底空明,描写禅定后的宁静淡泊、高雅绝俗的境界。 苏轼“长恨此生非我有,何时忘却营营。”“一别都门三改火,天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。” 孟浩然“看取莲花净,方知不染心。”红楼梦里“开到荼蘼花事了,尘缘尽,知多少……” 姜夔“二十四桥仍在,波心荡,冷月无声。念桥边红药,年年知为谁生。” 都有种看破、放下的洒脱通透,一种禅定后的人生智慧,让诗词作品的境界得以提升。
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